26 octobre 2018

Au mitan de la nuit


C’est l’arrivée du printemps, le réveil de la nature, la fraîcheur du matin.

À Pointe-aux-Trembles, sur le bord du fleuve Saint-Laurent, Daphné et Ovide forment un jeune couple heureux.

Un horrible événement vient soudainement bouleverser leur quotidien. Ovide fait une découverte sanglante. Plus tard, Daphné est saisie par une vision terrifiante.

Double stupéfaction, double fuite.

Qui a bien pu commettre ce crime abominable?

L’assassin est finalement arrêté, mais le procès pour homicide connaîtra une fin étonnante.

Référence

Au mitan de la nuit

Livre numérique gratuit ㅡ Une courte nouvelle basée sur un fait divers survenu dans la métropole au début du siècle dernier. Elle est suivie d’une analyse du texte présentée sous quatre volets: les séquences textuelles, la structure du récit, les éléments du discours et une bibliographie sélective.

19 octobre 2018

Dissemblance et figuration / Fra Angelico

Le philosophe et historien de l’art Georges Didi-Huberman (né en 1953) propose une dense réflexion sur l’œuvre picturale du dominicain Fra Angelico (1400-1455).

Précédée d’une Présentation, la monographie compte deux parties: Couleurs du mystère et Lieux prophétiques. Chacune de ces parties est constituée de sept chapitres. Près d’une centaine d’illustrations sont insérées entre ces deux parties. L’ouvrage est complété par les Notes, l’Index des noms, le Sommaire et le Crédit photographique.

Présentation

La présentation est constituée de trois sections: l’origine et le but de l’étude, l’hypothèse fondamentale du livre, la peinture pratiquée par Fra Angelico. Cette partie liminaire permet au lecteur de saisir la nature de l’étude et la démarche de l’auteur français. Ainsi, les notions de figuration et de dissemblance, dans le contexte contemporain du peintre du Quattrocento, révèle l’élément fondamental de la peinture religieuse, à savoir le mystère de l’Incarnation. Dans la première partie, la recherche de l’auteur va de la forme au contenu. Au contraire, dans la seconde partie, la recherche va du contenu à la forme.

Première partie / Fra Angelico, peintre de la dissemblance


Le premier chapitre traite des questions de figure et de forme en prenant pour exemple la peinture Noli me tangere (Ne me touche pas, vers 1438-1450). La première section analyse l’œuvre selon l’approche traditionnelle de l’historien de l’art Erwin Panofsky (1892-1968) dans son étude de l’art de la Renaissance. Dans la seconde section du chapitre, l’analyse de cette œuvre est présentée par l’auteur selon une approche novatrice en fonction de Fra Angelico. Le contexte de la production de l’œuvre est détaillé: la formation dominicaine et la culture élargie du peintre, les ressources documentaires d’une bibliothèque adjacente, les destinataires de la fresque. À titre d’exemple, l’auteur s’attarde à interpréter certains éléments significatifs de la peinture, comme ceux présents dans le détail ci-dessus: les deux valeurs de couleur verte, les taches blanches et rouges, les relations entre celles-ci et les stigmates du Christ, les trois petites croix rouges. Et de conclure: «De tels signes ont valeur de déplacement, de passage, d’association, et non de définition, d’identification ou de prédication.»

Le chapitre suivant traite de la subtilité des images. Dans la première section, l’auteur souligne les interprétations traditionnelles des images dans les écrits de Grégoire le Grand (540-604), Cristoforo Landino (1424-1498) et Michael Baxandall (1933-2008). Dans la deuxième section, après avoir cité Giovanni di Genova (12..-1298), l’auteur reformule et précise davantage son hypothèse fondamentale, à savoir que l’acte pictural consiste à produire la mémoire du mystère de l’Incarnation. Dans la dernière section, l’auteur analyse la Madone des ombres (vers 1438-1450). Il s’attarde aux quatre marbres multicolores du registre inférieur ignorés par les historiens de l’art. Il démontre l’utilisation insolite de ces zones multicolores dans de nombreuses œuvres de Fra Angelico, en particulier celles liées au thème de la Vierge.

Le troisième chapitre porte sur le quadruple sens de l’Écriture sainte. Dans son exposé, l’auteur se réfère à de très nombreux auteurs de l’Antiquité et du Moyen Âge. La première section aborde le paradoxe figuratif en lien avec l’incarnation (mystère) et la transsubstantiation (eucharistie). Dans la section suivante, l’auteur explique les quatre sens de l’Écriture en explorant les termes histoire, allégorie, tropologie et anagogie. Dans la dernière partie, l’auteur confronte le modèle séculaire du quadruple sens de l’Écriture à l’humanisme renaissant exprimé par Leon Battista Alberti (1404-1472) dans son De pictura (1435).

Le quatrième chapitre traite de la dialectique du dissemblable. L’auteur relate d’abord l’étymologie du mot dissemblable, depuis Platon (428-348) jusqu’à Thomas d’Aquin (1224-1274). Ensuite, il aborde l’esthétique de Fra Angelico en soulignant la portée des marbres du registre inférieur de la Madone des ombres: «ils constituent en un sens le comble de l’humilité picturale.» À la lumière de la pensée de Denys l’Aréopagite (vers 500), longuement expliquée, l’auteur formule une hypothèse pour une compréhension théologique des deux registres superposés de la Madone des ombres. La dernière section du chapitre précise la nature purement opératoire de la figure. Celle-ci a trois fonctions qui font l’objet des chapitres suivants: mémoire du mystère, préfiguration, présence.

L’implicite des figures. Le chapitre cinq concerne la conception moyenâgeuse de l’art de la mémoire (du mystère de l’Incarnation), exemples à l’appui. Dans la première section, l’auteur explique le rôle des images selon Thomas d’Aquin et Giovanni di San Gimignano (vers 1300). Dans la section suivante, il présente les trois principes figuratifs utilisés par Giotto (1266-1337), ainsi que les théories de l’image efficace. La dernière section s’attarde à la temporalité multiple des images (passé, présent, futur). Plusieurs exemples cités dans ce chapitre ont trait aux Annonciations, dont les taches et les marbres sont des composantes.

Le destin des figures. La première section du chapitre six explique le cercle temporel de l’Annonciation: conception (25 mars), naissance (25 décembre) et mort du Christ (25 mars). Dans la section suivante, la métaphore du blanc est illustrée par l’analyse de plusieurs œuvres, dont des Annonciations et des Crucifixions, et l’Adoration des Mages (cellule 39). La dernière section souligne l’indétermination exemplaire des marbres de Fra Angelico, après avoir cité deux exemples: Enlèvement du Christ (Pietro Lorenzetti, vers 1320-1328) et Cène, Crucifixion, Déposition et Résurrection (Andrea del Castaglo, 1445-1450).

Le virtuel des figures. Dans le chapitre sept, l’auteur revient à l’énigme des grandes surfaces tachetées. Il propose trois éléments de réponse en explorant la signification de l’autel et du sacrement de l’onction. Il conclue son exposé en considérant les quatre pans multicolores de la Madone des ombres comme des surfaces de contemplation.

Deuxième partie / L’Annonciation au-delà de son histoire


La première section du huitième chapitre présente l’Annonciation relatée dans les Évangiles selon les grands exégètes et théologiens du Moyen Âge. La deuxième section synthétise les paradoxes de l’Incarnation: le Christ vrai homme et vrai Dieu. Dans les deux parties suivantes, l’auteur confronte les interprétations traditionnelle et spirituelle des Annonciations de Fra Angelico sous l’angle de la figuration de l’espace-temps.

Le chapitre neuf traite de la figuration de l’infigurable. Dans la première section, au moyen d’une analyse terminologique pointue, l’auteur décrit les trois convenances théologiques de l’Annonciation: scripturaire, exégétique et causale. Dans la seconde partie, l’auteur revient à la signification du mot figure: «Bref, figurer une chose, c’est la signifier par autre chose que son aspect. Ce sens du mot figure est fondamental. Il est à la base même du mode de pensée exégétique.» Cette notion de figurabilité prend tout son sens dans un réseau de renvois.

La figure est le temps. Citons la première phrase du chapitre dix pour donner un aperçu typique du contenu du livre et du style de l’auteur: «Il y a dans ‘Annonciation’ le mot annonce, et ce mot suffit à indiquer combien l’idée d’un moment est ici dépassée – relevée, au sens hégélien d’une négation dialectique – dans quelque chose qui semble constituer une véritable concrétion du temps sacré, un nœud de plusieurs temps éloignés dans l’histoire ou même disjoints dans l’ordre ontologique.» Cette section initiale présente la dimension figurale du 25 mars: un passé commémoré, un future préfiguré, un présent mystérieux. Ce passage est illustré par la formule inscrite au bas de l’Annonciation (fresque du corridor septentrional). La longue section suivante porte sur la thématique du cadre et du seuil, les Annonciations de Fra Angelico étant comparées à celles d’autres peintres. La troisième section envisage d’autres possibilités d’interprétation les énigmes d’un tableau religieux du Moyen Âge, en particulier le seuil considéré comme axe de rotation et la colonne comme figure de la conscience. L’analogie de la colonne est développée dans la dernière section du chapitre.

La figure est le lieu. L’auteur traite cette thématique comme celle du temps, c’est-à-dire selon le sens d’un réseautage. Il contextualise précisément son exposé en fonction des corridors et cellules du couvent de San Marco, celui-ci étant destiné et fréquenté par des dévots dominicains. Dans la première section, par exemple, il explique l’emplacement évocateur de la Vierge à droite de la fresque de l’Annonciation (image ci-dessus) et celui du jardin à la gauche. Ensuite, il dégage les liens relationnels en fonction des éléments/sujets et lieux/positions des fresques environnantes. Dans la deuxième section du chapitre, l’auteur s’attarde à expliquer la complexité inouïe du lieu pictural dans le contexte du Quattrocento. Pour ce faire, il évoque longuement Albert le Grand, fondateur de l’aristotélisme chrétien inspiré par la pensée néoplatonicienne. La dernière section du chapitre porte spécifiquement sur lieu pictural de l’Annonciation peint par Fra Angelico, un lieu de mémoire. Ainsi, le jardin est perçu comme un réceptacle de l’Incarnation, c’est la figure de Marie. Cette conception est développée dans les chapitres suivants: Inhabitatio, Inchoatio, Incorporatio.

Dans la lumière du Verbe. La première section porte sur les rôles des trois personnages de l’Annonciation: la Trinité (invisible), la Vierge et l’ange Gabriel. L’auteur considère le jardin comme une métamorphose de Marie en se basant notamment sur les écrits d’Albert le Grand. La seconde section s’attarde aux éléments temple, bibliothèque, livre, étymologie du nom Marie et lettre M.

Dans l’ombre de la Terre. L’auteur développe la thématique de la théophanie en comparant la coprésence de la lumière et de l’ombre sur les fresques de l’Annonciation d’Agnolo Gaddi (1394-1395) et de l’Annonciation (reliquaire de Santa Maria Novella, 1430-1434) de Fra Angelico. Dans la section suivante, il approfondit son étude, son hypothèse, en analysant l’Annonciation du Couvent de San Giovanni par Fra Angelico (vers 1440). La dernière section porte sur la beauté de la Vierge et la coloration de son image.

Dans le giron des couleurs. Le dernier chapitre du livre complète l’exposé de l’auteur sur les paradoxes de la mariologie scolastique. Dans ce contexte, il précise le rôle des couleurs (blanc, rouge, noir): «Éminemment malléables, susceptibles de mélanges, de nuances et de recouvrements, les couleurs – même et surtout lorsqu’elles sont utilisées en petit nombre – permettent au tableau, par le simple jeu des plages et des couches tressées, de mener à bien sa fonction théorique la plus haute: exposer le mystère (non l’expliquer, mais l’impliquer dans les surfaces), en diffusant sur tout le champ du tableau des procédures d’enveloppements subtils, des procédures de virtualités.» La seconde section du chapitre porte sur le rôle de médiation de Marie, notamment par l’analyse de la fresque de l’Annonciation (cellule 3) de Fra Angelico. Les derniers mots porte sur le vêtement dominicain, blanc et noir, car revêtir la couleur, c’est déjà revêtir le mystère des figures.


Appréciation

Une étude exhaustive de l’œuvre de Fra Angelico d’un point de vue exégétique. Une analyse en profondeur sur le peintre et son époque. Une recherche fondée sur une connaissance encyclopédique du christianisme depuis ses sources bibliques, patristiques et doctorales. Une réflexion soutenue qui demande une lecture concentrée. Une exploration instructive et fascinante de l’œuvre dévote d’un grand maître de l’art. Un ouvrage dont le titre pourrait être Le mystère de l’Incarnation peint par Fra Angelico.

Référence

Didi-Huberman, Georges. - Fra Angelico. Dissemblance et figuration. - Paris: Flammarion, 2012. - 447p. - (Champs arts, n° 618). - ISBN 978-2-0812-2775-0. - [Citations, p. 39, 82, 232-233, 237, 363]. - BAnQ: 759.5 A582d 2009.

Images (Fra Angelico, vers 1438-1450, Couvent de San Marco, Florence)

Noli me tangere [détail] (Cellule 1) (Wikimedia Commons)
Annonciation (Couloir septentrional) (Wikimedia Commons)
Annonciation (Cellule 3) (Wikimedia Commons)

Sur la Toile

La dissemblance des figures selon Fra Angelico (Georges Didi-Huberman, Mélanges de l'école française de Rome, 1986, 98-2, p. 709-802) - [Première partie du livre Fra Angelico. Dissemblance et figuration, sans les illustrations].

Exposition

Soulèvements (Georges Didi-Huberman, commissaire / exposition en cours jusqu’au 24 novembre 2018) (Galerie de l’UQÀM et Cinémathèque québécoise)

11 octobre 2018

Les végétaux

Lydie Suty, formatrice à l’Inra de Dijon et chargée de cours à l’université de Bourgogne, présente les connaissances de base en biologie végétale d’une façon concise, claire et captivante. Destinés en priorité aux étudiants, ses trois livres seront tout autant appréciés par les personnes intéressées au monde fascinant du règne végétal:

I - Les végétaux. Évolution, développement et reproduction.
II - Les végétaux. Les relations avec l’environnement.
III - Les végétaux. Des symbioses pour mieux vivre.

Les ouvrages sont ainsi structurés: avant-propos, sommaire, chapitres, quiz, bibliographie (livres et sites), glossaire. Chaque chapitre contient les parties suivantes: introduction, sections et sous-sections numérotées, rubrique À retenir. Ces chapitres sont illustrés par des figures et des tableaux.

À titre d’exemple, voyons les premiers chapitres de ces trois livres didactiques, ces chapitres initiaux portant principalement sur la terminologie.

I - Évolution, développement et reproduction

Le chapitre initial sur l’évolution de la lignée végétale compte deux sections: De la soupe primitive aux cyanobactéries et Des cyanobactéries aux angiospermes. Trois figures illustrent les propos de l’auteure: De la soupe primitive aux cyanobactéries, évolution la plus probable; Principaux éléments de classification des végétaux; Chronologie de l’apparition des principaux groupes de végétaux avec les innovations évolutives majeures.

La deuxième figure porte sur la taxonomie des végétaux en citant l’églantier (Rosa carina) à titre d’exemple: nom (espèce et genre), famille, ordre, classe, embranchement, règne, domaine.

La troisième figure présente la chronologie végétale sous la forme d’une ligne du temps illustrée par des photos de plantes:

Thallophytes > en - 3 800 Ma Cyanobactéries (photosynthèse)
Thallophytes > en - 1 900 Ma Protophytes unicellulaires et algues (sortie de l'eau)
Cormophytes ou Embryophytes > en - 500 Ma Bryophytes [mousses]
Cormophytes ou Embryophytes > en - 400 Ma Ptéridophytes [fougères] (vascularisation, feuilles et racines)
Cormophytes ou Embryophytes > Spermatophytes [plantes à graines] en - 350 Ma Gymnospermes (ovules et graines)
Cormophytes ou Embryophytes > Spermatophytes [plantes à graines] en - 150 Ma Angiospermes (fleurs, ovaires, ovules, graines).

Après avoir traité des Cyanobactéries, l’exposé porte successivement sur les groupes suivants:

1° Protophytes
2° algues
3° Bryophytes (hépatiques, thalles, mousses, sphaignes)
4° Ptéridophytes (lycopodes et sélaginelles, fougères, prêles)
5° Gymnospermes (Cycadophytes, Ginkgophytes, Coniférophytes, Gnétophytes)
6° Angiospermes ou plantes à fleurs (Monocotylédones, Dicotylédones).

À titre d’exemple, voici quelques photos prises au Jardin botanique de Montréal témoignant de l’évolution végétale:

Ptéridophytes (- 400 Ma, Vascularisation, feuilles et racines):


Sélaginelle de Krauss (Mat Spike-moss) - Selaginella kraussiana ‘Gold Tips’, Selaginellaceae, Origine horticole.

Fougère-aigle de l'Est (Eastern Bracken Fern) - Pteridium aquilinum var. latiusculum, Dennstaedtiaceae, Amérique du Nord orientale, Europe septentrionale et Asie orientale.

Prêle géante (Giant Horsetail) - Equisetum giganteum, Equisetaceae, Caraïbes, Amérique centrale et Amérique du Sud.

Gymnospermes ( - 350 Ma, Ovules et graines):


Dioon (Edible-seed Cycas) - Dioon edule, Zamiaceae, Centre et Mexique septentrional.

Ginkgo (Maidenhair Tree) - Ginkgo biloba, Ginkgoaceae, Asie.

Pin blanc (Eastern White Pine) - Pinus strobus 'Minima', Pinaceae, Origine horticole.

Éphédra (Joint Fir) - Ephedra equisetina, Ephedraceae, Asie septentrionale et orientale.

Angiospermes ( - 150 Ma, Fleurs, ovaires, ovules, graines):


Monocotylédones / Orchidée (Orchid), x Potinara ‘Haw Yuan Gold 0-2’ AM/AOS, Orchidaceae, Origine horticole.

Dicotylédones archaïque / Magnolia (Magnolia) - Magnolia stellata ‘Kikuzaki’, Magnoliaceae, Origine horticole.

Dicotylédones vraies / Rosier floribunda (Floribunda Rose) - Rosa 'Tabris', Rosaceae, Origine horticole.

II - Les relations avec l’environnement

Le chapitre initial porte sur les notions d’écologie. Il compte deux sections: Principales composantes de l’environnement et Niveaux d’organisation. Une figure illustre les explications de l’auteure: Les principaux biomes. Sous forme schématique, cette figure rend compte de la température et des ressources en eau déterminant en grande partie la répartition des biomes.

Deux flèches bordent le triangle:

- température de bas en haut, chaud à froid
- ressources en eau de gauche à droite: sec à humide.

Cinq strates sont insérées dans ce triangle, de bas en haut:

1° désert chaud, prairie tropicale, savane, forêt décidue tropicale, forêt humide tropicale
2° désert froid, prairie, forêt décidue tempérée
3° forêt boréale
4° toundra
5° pôle.

À titre d’exemple, voici quelques photos prises au Jardin botanique de Montréal témoignant de quelques biomes:


Serre des cactacées et autres plantes succulentes / photo 1 - photo 2 - Cactaceae – La collection de plantes succulentes du Jardin botanique de Montréal comprend près de 40 familles, 305 genres et plus de 1 500 espèces et cultivars.


Serre de la forêt tropicale humide - Cette serre d’exposition contient notamment des plantes épiphytes, dont la Mousse espagnole (Tillandsia usneoides) et autre plantes de la famille des Broméliacées (Bromeliaceae).

Jardin des Premières-Nations / Forêt feuillue (Decidous Forest) - Les nations amérindiennes habitent la forêt feuillue depuis des temps immémoriaux, les nomades algonquiens comme les sédentaires iroquoiens. L’érable à sucre, le frêne et l’orme prédominent dans cette forêt diversifiée, mais on y trouve aussi des conifères comme le pin et la pruche.

III - Des symbioses pour mieux vivre

Le premier chapitre porte sur des définitions et concepts relatifs à l’écologie et aux écosystèmes. Plus précisément, les grands types d’interactions font l’objet de l’exposé: prédation, compétition, parasitisme, commensalisme et mutualisme. L’unique figure du chapitre porte sur les interactions inhérentes à chacun de ces types: Principaux types de relations entre organismes vivants. La seconde partie de l’exposé porte sur le terme symbiose. Celui-ci est considéré par l’auteure dans un sens restreint.

À titre d’exemple, voici quelques photos prises au Jardin botanique de Montréal illustrant des interactions au sens large:


Asclépiade de Curaçao (Bloodflower) - Asclepias curassavica, Apocynaceae, Amérique tropicale. – Papillon Grand Planeur, Idea leuconoe, Nymphalidae.

Artichaut (Artichoke) - Cynara scolymus ‘Vert Globe’, Asteraceae, Origine horticole.


Saule blanc (White Willow) - Salix alba ‘Chermesina’, Salicaceae, Origine horticole.

Liane de Mysore (Mysore Clock Vine) - Thunbergia mysorensis, Acanthaceae, Inde.


Népenthès ailé (Winged Tropical Pitcher Plant) - Nepenthes alata, Nepenthaceae, Asie du Sud-Est.

Bois-de-cerf (Straghorn Fern) - Platycerium spp., Polypodiaceae, Origine horticole.


Hortensia (Hortensia) - Hydrangea macrophylla ‘Taube’, Hydrangeaceae, Origine horticole. – Papillon Morpho bleu (ailes ouvertes), Nymphalidae.

Tillandsia (Tillandsia) - Tillandsia polita, Bromeliaceae, Mexique méridional jusqu'au El Salvador.

En conclusion, trois excellents livres pédagogiques.

Références

Suty, Lydie. - Les végétaux. Évolution, développement et reproduction. - Versailles (France): Éditions Quae, 2014. - 64p. - (Les mémos de Quae). - ISBN 978-2-7592-2248-3. - BAnQ: 571.82 S9678v 2014.

Suty, Lydie. - Les végétaux. Les relations avec l’environnement. - Versailles (France): Éditions Quae, 2015. - 56p. - (Les mémos de Quae). - ISBN 978-2-7592-2287-2. - BAnQ: 571 S9678v 2014.

Suty, Lydie. - Les végétaux. Des symbioses pour mieux vivre. - Versailles (France): Éditions Quae, 2015. - 56p. - (Les mémos de Quae). - ISBN 978-2-7592-2305-3. - BAnQ: 571.785 S9678v 2015.

BAnQ propose aussi le prêt de ces livres en version numérique.

Images

Photos © Claude Trudel 2018 - Le monde en images / CCDMD.

La collection de Claude Trudel compte plus de 3 800 photos prises au Jardin botanique de Montréal. Les photos originales ont une résolution de 2048 x 1152 pixels, mais elles sont aussi disponibles aux formats 320 x 180 pixels, 800 x 450 pixels, 1024 x 576 pixels et 1920 x 1080 pixels. Les photos peuvent être vues individuellement ou en diaporama. Elles peuvent aussi être envoyées au format carte postale virtuelle.

Suggestion

Familles de plantes en photos (livre numérique gratuit)

Ce livre photo présente près de 200 familles de plantes. Classées par ordre alphabétique, les informations sur chaque famille sont ainsi présentées: nom de la famille; nombre de genres attribués à cette famille; exemple photo d’une espèce. Ces photos illustrent la beauté et la diversité de la végétation.

05 octobre 2018

Les faits divers en littérature


Les faits divers sont des condensés de vie: des micro-histoires qui synthétisent une trajectoire modifiée par un drame. Caractérisés par l’inclassable, ils englobent tout ce qui étonne et fait frémir, sans coïncider exclusivement avec le crime, et recouvrant l’anecdote, l’insolite. La légèreté et le drame.

Dans la collection Le Petit Mercure, l'auteure et critique littéraire Blanche Cerquiglini vient de publier une anthologie captivante: Le goût des faits divers. Dans ce bouquin, elle présente et commente près d’une trentaine de textes d’auteurs célèbres.

Les extraits sélectionnés, allant du 15e siècle au siècle dernier, sont répartis sous cinq thèmes: Naissance du sensationnel, La poésie du quotidien, Face à la justice, Transformer la boue en or, Vers le mythe.

Citons les noms des auteurs: André Breton, André Gide, Bernard-Marie Koltèes, Christine de Pizan, Colette, Edgar Allan Poe, Emmanuel Carrère, Félix Fénéon, Ferdinand Federici, Jean Genet, Jean Giono, Jean-Bertrand Pontalis, Louis Aragon, Madame de Sévigné, Marcel Proust, Marguerite Duras, Pierre Larousse, Régis Jauffret, Roger Grenier, Steinthal, Thomas de Quincey, Truman Capote, Victor Hugo, Voltaire.

Chaque texte est ainsi présenté: nom de l’auteur, titre de l’extrait, présentation du texte, récit sélectionné, référence bibliographique, commentaire.

La diversité des thèmes, des extraits et des auteurs rend cet ouvrage fort intéressant et divertissant.

Référence

Cerquiglini, Blanche. - Le goût des faits divers. Textes choisis et commentés. - Paris: Mercure de France, 2018. - 115p. - (Le Petit Mercure). - ISBN 978-2-7152-4369-9. - [Citation, Introduction, p. 10].

Suggestions

Trois nouvelles inspirées par des faits divers. La première est suivie d’une analyse du texte et la troisième est complétée par un dossier. Elles sont publiées respectivement dans ces trois livres numériques gratuits:

Au mitan de la nuit
Parcours
Tué à bout portant

Image

Photo © Claude Trudel 2018, Le monde en images, CCDMD.